บทเรียนการวาดภาพด้วยสีสำหรับผู้เริ่มต้น วิธีเรียนรู้วิธีสร้างสี

การวาดภาพสีน้ำเป็นความคิดสร้างสรรค์ประเภทหนึ่งที่สามารถเรียนรู้ได้ในวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ สีละลายน้ำได้ ผสมและทาง่าย ซึ่งแตกต่างจากน้ำมัน พวกมันไม่มีกลิ่นเฉพาะและอนุญาตให้ทำงานในรูปแบบต่างๆ - ความสมจริง การแสดงออก ภาพล้อเลียน ในการวาดสีน้ำ ศิลปินมือใหม่จะต้องใช้กระดาษพิเศษและชุดพู่กัน

การเลือกใช้วัสดุ

คุณสมบัติหลักของศิลปินคือสี พู่กัน และความคิดทางศิลปะ แต่เพื่อให้ภาพวาดที่มีความสามารถดึงดูดสายตาคุณต้องใช้กระดาษคุณภาพสูง

วิธีการเลือกกระดาษสีน้ำ

กระดาษสีน้ำแตกต่างกันในวิธีการกด:

  • เย็น - ด้วยพื้นผิวที่มีพื้นผิว
  • อุ่นขึ้น - ใบเรียบและสม่ำเสมอ

กระดาษสีน้ำมีความหนาแน่น 200 แกรมต่อตารางเมตร มันแตกต่างจากแผ่นสำนักงานตรงที่ดูดซับความชื้นได้น้อยกว่าและคราบสีน้ำไม่ลื่น บนกระดาษธรรมดา คุณจะไม่สามารถวาดโครงร่างสีน้ำที่ชัดเจนได้

แปรงชนิดใดที่เหมาะกับศิลปินรุ่นใหม่

แปรงมีความแข็งและอ่อนนุ่ม ขนแปรงแข็งใช้สำหรับทำงานกับสีน้ำมัน - แปรงขนหมูขาว สำหรับสีน้ำควรใช้กองอ่อนซึ่งดูดซับและกักเก็บความชื้นได้ดี - โปรตีนและคอลัมน์ วัสดุอเนกประสงค์ - ขนแปรงสังเคราะห์ แปรงจะถูกลบออกระหว่างการทำงาน ดังนั้นจึงควรใส่ใจกับประเด็นต่อไปนี้เมื่อซื้อ:

  • เลือกแปรงที่มีแผ่นรองโลหะที่แข็งแรง - ขอบจะจับขนแปรงและติดอยู่กับที่จับ คลิปที่เย็บจะคลายเร็วขึ้นและแปรงจะพัง
  • ตรวจสอบความน่าเชื่อถือของคลิป - เพื่อไม่ให้กรอบโยกเยก
  • กองควรยึดแน่น - ขนไม่ควรร่วงหล่น
  • การดัดขนแปรง - การตรวจสอบความยืดหยุ่นจะเป็นตัวกำหนดคุณภาพและประโยชน์ของแปรง
  • ให้ความสนใจกับที่จับ - พื้นผิวเคลือบเงาจะล้างได้ง่ายกว่าพื้นผิวไม้ที่ไม่ผ่านการบำบัด

แปรงที่แตกต่างกัน

หากต้องการใช้เทคนิคและลายเส้นที่มีความหนาต่างกัน ให้ใช้แปรงกว้าง ทรงหยดน้ำ และแปรงแบบบาง นอกจากนี้แปรงยังโดดเด่นด้วยตัวเลข:

ชิ้นส่วนการนัดหมาย
1-2เขียนรายละเอียดและลายเส้น
4-10ซ้อนทับพื้นหลัง เงา เลเยอร์ และโทนสี
14-16เขียนวัตถุขนาดใหญ่
18-20ครอบคลุมพื้นหลังมาก

ขนาดศูนย์กำหนดให้กับเส้นบางๆ สำหรับการวาดโครงร่าง ตัวเลขสากลที่เหมาะสำหรับใช้พื้นหลังและระบายสีวัตถุขนาดเล็กคือ 6, 8, 10 หรือ 14

กฎการเลือกสี

หากต้องการเรียนรู้การทาสี จะทาสีธรรมดาหรือแบบมืออาชีพก็ได้ ด้วยเม็ดสีธรรมชาติทำให้ลวดลายดูมีมิติ เฉดสีผสมผสานกันได้ดี ชุดมืออาชีพหรือชุดสตูดิโอประกอบด้วย 6, 12, 24, 32 สีราคาขึ้นอยู่กับจำนวนเฉดสีและคุณภาพของสี ชุดใหญ่แพงกว่า หากต้องการเรียนรู้วิธีลงสีและผสมเฉดสี ชุดสีพื้นฐาน 6 สีจะช่วยได้

ชุดต้องมีสีขาวและดำเนื่องจากใช้ในการผลิตฮาล์ฟโทนเมื่อผสม สีที่เข้มและเข้มได้มาจากสีในหลอด สะดวกกว่าเพราะพร้อมเดินทางแล้ว ควรแช่สีที่แข็งในชามไว้เล็กน้อย

สีที่ต่างกัน

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำขั้นพื้นฐานสำหรับผู้เริ่มต้น

สิ่งที่น่าสนใจที่สุดในการวาดภาพด้วยสีน้ำคือการเล่นกับสี ดังนั้นการฝึกอบรมจึงเริ่มต้นด้วยการเรียนรู้เทคนิคการผสมเฉดสี

จานสีและการผสม

ก่อนการวาดภาพ ศิลปินจะเขียนจานสี ใช้หนึ่งหรือสองจังหวะบนกระดาษสีน้ำด้วยโทนสีพื้นฐานแต่ละสี ชื่อสีเขียนไว้ด้านล่างแถบสี เพื่อความสะดวก จานสีกระดาษจะวางไว้ที่ฝากล่องสี และตัวอย่างจะถูกนำไปใช้ตามการจัดเรียงของขวดโหล ตัวอย่างของเฉดสีที่อยู่ต่อหน้าต่อตาช่วยให้คุณเลือกสีที่เหมาะสมได้ สีน้ำผสมในจานพลาสติกพร้อมรอยประทับ แต่จานเซรามิกสีขาวทรงตื้นก็เหมาะกับงานเช่นกัน เพื่อให้ได้สีเข้มหรือสีอ่อน ให้เติมน้ำลงในสี:

  • 2-3 หยดในชามด้วยสี
  • 8 หยดในช่องที่สะอาดของจานสี
  • รวบรวมสีและผสมกับน้ำ
  • ล้างแปรงแล้วเท 5 หยดลงในช่องถัดไป ผสมอีกครั้งกับสี

คุณสามารถปรับความโปร่งใสของสีด้วยแปรง - ชุบให้มากหรือน้อยหากสีเข้มเกินไปบนกระดาษ ให้จุ่มแปรงลงในน้ำสะอาดแล้วเจือจางสีบนผืนผ้าใบ วิธีการวาดเงา:

  • ใช้ชั้นของสีโปร่งใส
  • อีกชั้นหนึ่งถูกนำไปใช้กับพื้นที่แรเงา
  • ทำความสะอาดแปรง ชุบน้ำสะอาด และเบลอเส้นแบ่งระหว่างแสงและความมืด

สีที่ต่างกันยังผสมกัน ในการทำให้เฉดสีหันไปทางสีผสมสีใดสีหนึ่ง จะมีการเพิ่มเติมเข้าไปอีก

มีสีสัน

ตรวจสอบวัตถุที่จะวาด

เทคนิคนี้ทำให้สามารถดูสิ่งที่คุ้นเคยในรูปแบบใหม่ได้:

  • พิจารณาพื้นผิวรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ - ร่องในเปลือกไม้, เส้นเลือดของใบ, จำนวนกลีบดอก;
  • แบ่งวัตถุเป็นรูปทรงเรขาคณิต
  • นำเสนอภูมิทัศน์ในรูปแบบของการตกแต่งหลายชั้นและสร้างบนแผ่นวัตถุที่อยู่ไกลออกไป

ในระหว่างการสังเกต ร่างและจดบันทึกด้วยดินสออย่างง่าย

ไพรเมอร์สีของเหลว

มีการเคลือบพิเศษบนกระดาษ เมื่อพื้นแห้งให้ทาสีทับด้วยสีน้ำ

หากสีอยู่นอกขอบเขตหรือจำเป็นต้องขจัดออก ให้ล้างสีรองพื้นออกพร้อมกับสีด้วยแปรงหรือฟองน้ำชุบน้ำหมาดๆ

น้ำตาลไอซิ่ง

เมื่อลงสีเป็นชั้นๆ ก็จะได้การเปลี่ยนสีที่ราบรื่นที่สุด รายละเอียดจะถูกเพิ่มในตอนท้ายในชั้นสุดท้าย

เทคนิคการแปรงแบบแห้ง

ลักษณะเฉพาะของเทคนิคคือการจุ่มแปรงเปียกลงในสีความชื้นจะถูกลบออกด้วยผ้าเช็ดปากแล้วจึงทาสีทับ เทคนิคนี้ใช้ในการวาดขนของสัตว์, งีบบนกีวี, ขอบของลำต้น

การวาดทีละขั้นตอนอย่างง่าย

ในตอนแรก ภาพจะถูกร่างด้วยลายเส้นดินสอบางๆ: วาดโครงร่างและรายละเอียด เงาจะถูกระบุด้วยลายเส้นแสง จากนั้นผสมสีและน้ำบนจานสีและเลือกความเข้มของสี

ในตอนแรก ภาพจะถูกร่างด้วยเส้นดินสอบาง ๆ พวกเขาวาดโครงร่างและรายละเอียด ระบุเงาด้วยเส้นแสง

ผลเบอร์รี่

วิธีวาดวัตถุทรงกลม:

  • วาดสีจากชามด้วยแปรงและเน้นรูปทรงและบริเวณที่มืดด้วยสีอิ่มตัว
  • เจือจางสีเขียวบนจานสี
  • ใช้แปรงสะอาดทาสีเหลืองเล็กน้อยในชามแล้วเจือจางสีเขียว
  • เริ่มวาดเส้นตัดจากผลไม้เล็ก ๆ ในขณะที่สีอิ่มตัวจะค่อยๆเปลี่ยนเป็นสีเขียวอ่อน
  • ทาสีบริเวณที่มีแสงของผลเบอร์รี่ด้วยสีที่เจือจาง
  • เน้นพื้นที่ของการตัดด้วยเฉดสีเข้มของช่วงสีเดียวกันกับสีหลักของผลเบอร์รี่
  • วาดเงาด้วยสีม่วงเจือจาง, น้ำเงิน, ดำหรือน้ำตาล, ค่อยๆ ทำให้มันซีดลง;
  • ทำให้การเปลี่ยนแสงและเงาบนผลเบอร์รี่เป็นไปอย่างราบรื่นเพิ่มสีเข้มและเจือจางจังหวะด้วยน้ำ

ด้วยวิธีนี้เชอร์รี่บลูเบอร์รี่จะถูกวาด สำหรับภาพราสเบอร์รี่ คุณต้องใช้แปรงบางๆ เพื่อร่างเค้าโครงของดรูป ซับยังใช้เงากับการตัด

การวาดภาพผลเบอร์รี่

ดอกไม้

ตาและลำต้นถูกวาดในลักษณะเดียวกับผลเบอร์รี่ด้วยการปักชำ สิ่งสำคัญคือการร่างรายละเอียดตำแหน่งของไฮไลท์และการเปลี่ยนเงาด้วยดินสอจากนั้นวาดโดยเปลี่ยนความเข้มของสี

การวาดภาพดอกแดนดิไลอันด้วยขนนกนั้นน่าสนใจและง่ายเพียงใด:

  • ทำเครื่องหมายหัวดอกไม้กลมเบา ๆ ด้วยวงกลมกลีบตรงกลางและลำต้น
  • เดินเบา ๆ ไปตามรูปแบบด้วยแถบยางยืดเพื่อให้เหลือเพียงโครงร่างที่สังเกตแทบไม่เห็น
  • เจือจางสีน้ำเงินและสีน้ำเงินสร้างเฉดสีที่มีความเข้มต่างกัน
  • ใช้แปรงทีละอันแล้วพ่นสีตามแนวและศูนย์กลางของดอกแดนดิไลอัน
  • เช็ดกลางดอกแดนดิไลอันด้วยผ้ากระดาษ
  • เพิ่มสีดำเป็นสีน้ำเงินเพื่อให้ได้เฉดสีดำ
  • ใช้แปรงละเอียด วาดกลีบดอกไม้ที่กึ่งกลางของจุดยอดวงกลม
  • วาดเส้นบาง ๆ ของลำต้นด้วยสีหมึก วาดขาของขาลงด้วยการลากเส้น และร่างส่วนบนด้วยจุด

คุณสามารถพ่นสีด้วยมือข้างเดียว งอแปรงไปข้างหลัง หรือผสมผสานทั้งสองวิธีเข้าด้วยกัน จากนั้นหยดจะมีขนาดต่างกันและดอกแดนดิไลอันจะมีปริมาตรเพิ่มขึ้น

ภาพวาดดอกไม้

องค์ประกอบภูมิทัศน์

ขั้นแรก คุณต้องร่างตำแหน่งของวัตถุ: เส้นขอบฟ้า สามเหลี่ยมของภูเขา รูปวงรีของทะเลสาบ และลักษณะของต้นไม้

ขั้นตอนการวาดภาพ:

  • ใช้สีพื้นหลัง - ท้องฟ้า, ภูเขา, ที่ดิน, น้ำ, พฤกษชาติ;
  • วาดรายละเอียดและเงา - ใบไม้, ดอกไม้, ระลอกคลื่นบนพื้นผิวของน้ำ, พื้นผิวของภูเขา, เมฆ
  • เพิ่มองค์ประกอบเล็ก ๆ ด้วยไลเนอร์ - แสงสะท้อน นกในท้องฟ้า

เมื่อวาดองค์ประกอบให้ปฏิบัติตามกฎต่อไปนี้:

  • ท้องฟ้ามืดลงที่ขอบแผ่น
  • ยอดเขาที่อยู่ไกลออกไปนั้นถูกวาดด้วยสีเข้มและยิ่งใกล้ - ในที่มีแสง
  • พืชพรรณในระยะไกลถูกวาดด้วยปลายพู่กันด้วยลายเส้นสีเข้ม

ส่วนต่างๆ ของภาพวาดจะถูกวาดตามลำดับ: ขั้นแรกให้ใช้สีหลัก จากนั้นจึงลงเงาและเงา

องค์ประกอบภูมิทัศน์

แนวคิดการวาดภาพ

คุณสามารถวาดอะไรได้บ้างในธีมฟรี:

  • สัตว์;
  • ภาพของสมาชิกในครอบครัวจากชีวิตหรือจากรูปถ่าย
  • ภูมิทัศน์เมือง
  • โลกใต้น้ำและผู้อยู่อาศัย
  • สัตว์วิเศษต่างๆ เช่น สัตว์มหัศจรรย์ของ เจ.เค. โรว์ลิ่ง;
  • ตัวละครจากหนังสือหรือภาพยนตร์เรื่องโปรด
  • ดอกไม้ในร่ม
  • จานทำอาหาร

ความคิดการวาดภาพที่ไม่สิ้นสุด - ความฝัน

โลกใต้น้ำและผู้อยู่อาศัย

เคล็ดลับและคำแนะนำเพิ่มเติม

วิธีเรียนรู้การถ่ายทอดลักษณะของการออกแบบโดยใช้สี:

  • ค้นคว้าเทคนิคใหม่สำหรับการเรนเดอร์พื้นผิว - ในอัลบั้มแยกต่างหาก ลองวาดภาพด้วยมือของคุณ ใช้เทคนิคที่ไม่ได้มาตรฐาน เช่น ติดฟิล์มบนสีที่เปียก
  • การวาดภาพบนกระดาษที่แตกต่างกัน - ความหนาแน่นสูงและต่ำ, การกดเย็นและร้อน, บนพื้นผิวที่หยาบกร้าน;
  • ทดลองสี ผสมเฉดสี และสร้างจานสีของการมองเห็นสีของคุณเองเพื่อสร้างภาพที่ไม่ธรรมดา

สไตล์ของศิลปินพัฒนาผ่านการฝึกฝนและการทดลอง คุณไม่จำเป็นต้องวาดและยึดติดกับสีที่เหมือนจริง จังหวะที่แสดงออกและโทนสีที่ไม่ได้มาตรฐานบางครั้งดึงดูดความสนใจมากกว่าความสมจริง



เราแนะนำให้คุณอ่าน:

เครื่องมือ 20 อันดับแรกสำหรับทำความสะอาดอ่างหินเทียมในครัวเท่านั้น